让子弹飞三人对话台词(精选美句76句)

让子弹飞三人对话台词

1、②神模仿(夫人死时张麻子抱着夫人嚎啕大哭)

2、领：怎么办？继续当官呗！做事要多动脑筋。先动脑子后动手，明白吗？ 

3、该片借古讽今，从细节和对白中能解读出许多象征和隐喻。该片娱乐性丰富，情节利落紧凑，有几幕更看得观众血脉沸腾。角色的设计和互动尤其过瘾。看着三个坏人对垒，有如在阅读一套计谋典籍。尤其是台词 “让子弹多飞一会”，跟“放长线钓大鱼”有着异曲同工之妙。

4、(领头吹哨：从正面绕回来，让大家乐一乐) 

5、人们不愿意相信一个土匪的名字叫牧之，人们更愿意相信叫麻子，人们特别愿意相信，他的脸上应该他妈长着麻子。(让子弹飞三人对话台词)。

6、对于这样一种多元素构成的“快感节奏”，姜文如此总结自己的创作: “节奏跟速度不是一个概念的，节奏是: 是不是在点上，有没有意思; 速度是纯快，那是两回事。《让子弹飞》 我剪了 1000 多个镜头，不一定是快，是节奏感。我是喜欢把节奏剪好，因为电影说到底不是话剧，它是要通过剪接来控制节奏的。”［1］ 

7、师爷：我话到嘴边了，你让我再咽回去?张麻子：咽回去----你是个骗子，反正说出来也是假的!

8、《《神犬小七》第三季播出小七儿子“小小七”诞生

9、前汤师爷持着酒杯继续摇头晃脑念道：力拔山兮气盖世…… 

10、开场麻子把马县长的火车劫了，向马县长要死掉的士兵：

11、这么多钱，他吃了多少碗粉啊？！你早说不就得了吗！他要个公平，你不是欺负老实人嘛？！

12、如果你活着，早晚都会死；如果你死了，你就永远活着。

13、其实你和钱对于我都不重要，重要的是“没有你”对我很重要。

14、黄(勾手指，示意替身走近，温和口吻)：算逑！ 

15、例如片中最精彩的一段对话当属“鸿门宴” 一段。当三人坐定，开始对话时，镜头便开始了缓慢的旋转，这种旋转一直是向画右运动的，单向的，同时也一直是围绕着画面中心的人物的。这种运动一方面让人物面部在画面中的主体性更加突出。另外一方面也让观众在旋转的“眩晕感” 中沉醉于三个人充满硝烟味的“智斗”。随着对话的层层深入，镜头旋转速度也逐渐放慢，直至黄四郎谈到与张牧之的“一面之缘”时，情节达到高潮，运动也停止，现场气氛凝固，画面的景别此时也已经逐渐转为特写，观众的注意力完全集中到两个主要角色的对抗中。

16、黄四郎：I'msorry!胡万坚定而又颤抖的回答：Mypleasure,sir!

17、这部影片里面涉及最多的应该是隐喻蒙太奇，人物塑造的隐喻，历史事件的隐喻。因为涉及的事件太多，就不一一列举。

18、做夫妻最要紧的是什么?恩爱;做县长最要紧的是什么?忍耐!

19、姜文：住嘴！你可以侮辱我的职业，但你不能侮辱我的容貌。你可以叫我王麻子，但你不可以说我是“王大麻子”！你睁大狗眼看看我脸上哪有麻子？顶多有颗美男痣。咱们熟归熟，小心我告你诽谤。

20、从他教育小六子的这句话已经暗暗将交代了张麻子并非鲁莽冲动之人。很明显小六子听进去这句话了，但是没悟明白。要不然也不会有后面的剖腹取粉的名场面了。

21、苍鹰出现，沿山而上，(镜头转至铁轨)一脑袋将耳朵紧贴在铁轨一侧，接着用手狠狠地掏了掏耳朵，生怕漏过一点声音。(火车呜呜的轰鸣声从老六的后脑勺一侧传来)那颗脑袋的主人警惕地迅速转过头来，我们看清了那张面孔，年轻的面孔(张默饰演)。(镜头切至火车)这是一辆旧式火车，前有十几匹白马飞速拉动。(背景音乐《送别》结束，片中人物开始唱《送别》，混杂着男女音，镜头切至车厢内)县长(葛优饰演)、县长夫人(刘嘉玲饰演)、前汤师爷(冯小刚饰演)在车厢内吃着火锅，并饮酒唱歌，一派欢快景象。 

22、酒要一口一口地喝，路要一步一步地走——步子迈大了，容易扯着蛋!

23、《让子弹飞》这部片子值得有空多刷几篇，除了台词经典，全剧的节奏也是安排得很紧凑。让我想到了《教父》这部电影，同样是强者相斗的戏，情节也是跌宕起伏，看完之后大呼过瘾。所以，如果有空就再刷一遍《让子弹飞》吧。毕竟，姜文导演请人吃饭不会嫌菜贵，他的戏一直给人惊喜。

24、对白得到简化，也在表达上就为视觉元素提供了更大的表达空间。电影的影像语言擅长于直接地、情感化的表达，可以在短时间内将事件、信息和情感传达给观众。这非常适于快节奏的剪辑叙事。因此在快速的对话场景中，人物的表情、动作等视觉元素被大大夸张。这一点从周润发与葛优一反常态的表演中可以看出。影片几乎成为了各种表情“脸谱” 式的合集。仅在片中出现数分钟的冯小刚，前三个镜头中唱歌时的表情和动作各个不同，虽然只有几秒时间，但已经充分地将这一特色夸张出来。这样的夸张一方面弥补了语言表述上的不足，另一方面也迎合了全片戏剧化、荒诞的效果。经过这种影像化的语言处理，影片的“视觉冲击力”变得更加明显。

25、“这是谁吹的？”                                            

26、领：死人有时候比活人有用。师爷，睁开眼看我一眼。 

27、“一个土匪的名字叫牧之，人们更愿意相信他叫麻子，人们特别愿意相信他脸上应该长着麻子。”

28、12)刀下留人!张县长，在下有大内密探提供的新证据呈上。

29、汤师爷被黄四郎说的一脸懵逼时带着疑惑的眼光看张麻子的表情

30、 如果要在中国影史上找一位优秀而且独特的导演兼演员，那一定有姜文。他不仅仅是演技精湛的演员，也是风格独树一帜自成一派的导演。他的电影有一种野性的氛围，好像是热烈的风裹着尘土拍在脸上，让人生疼又爽快。

31、黄四郎：师爷高!县长硬!师爷、张麻子：黄老爷又高又硬!

32、此台词的背景在于汤师爷看到夫人被乱枪射死在床上，嚎啕大哭时所说的话。可这番独白恰巧被张麻子给听到了。本段对话的内容本是汤师爷情感的宣泄，可是张麻子现学现卖，借用同样的台词，就表达出了一种格外悲伤的效果，而这种效果是建立在汤师爷悲伤的前提下的。黄四郎不但听着这原模不动照搬下来的台词非常真实，张麻子同时也借此机会也狠狠的再次戏谑了汤师爷一番，颇有嘲讽的意味，可谓一箭双雕。

33、这里我只想拿碉楼对话这一段举例子，只能说这段对话最为典型，但是并非说其他演员和部分演的不够好。比如在窑子里，老二老三和花姐和黄四郎对势，看老二老三的表情，那种紧迫感和情绪营造的十分浓厚。还有我谈论的出兵剿匪之前的三人说话时的表情变化，讲复杂的想法全部通过面部表情表达出来了(这段谈论表演重在评价演员的神态而非肢体动作)。

34、花姐一把枪指着自己一把枪对着张麻子说：老二已经走了，现在老三也要离开了，我们三个就这样被你拆散了！

35、张麻子：你给我他妈的翻译一下他妈的到底什么是他妈的惊喜!

36、与高速剪辑和特写镜头配合的另一因素，便是背景信息的压缩。这令画面主题更加突出，并保证了在短暂的时间内镜头信息向受众的有效传达。巴赞的长镜头，多义的景深、复杂的调度，在这部影片中，都被归还于理论的高坛，姜文需要的不是 “物质现实的复原”，而是让观众进入他大脑里面构筑的一场梦。于是影片中长焦镜头的使用大大增加，背景范围被压缩到最小，以至于在最后的全景场面之前，观众从来没有机会好好看看“鹅城”的面貌，影片的前半部分完全可以在某影视城一条狭小的街上完成而让观众完全意识不到。长焦镜头的使用也缩小了景深，于是背景上本来已经不多的信息，也被虚化为梦境化的朦胧氛围。为了追求这样的景深效果，影片中甚至多次出现焦点偏移，不惜这样的代价换来的浅景深，配合快速剪辑精炼地完成了叙事任务。

37、领：你看了我一眼小命都丢了，也不合适吧？ 

38、老三：大哥你是了解我的，以我的习惯万事不求人。

39、老二：大哥你是了解我的，如果我出手，那趴在桌上的应该是她老公。

40、在接受采访时，姜文也表示自己的电影节奏源于对青年偶像的崇拜: “这得说到我很小的时候很迷恋的一个导演，马丁* 斯科塞斯。如果说我片子的节奏比较快，可能就是因为我喜欢他的片子”。

41、19)说好了，咱们是同床，但不入身。我若有不规，手枪在此，你随时可以干掉我!

42、酒要一口一口喝，路要一步一步走，步子迈得太大，容易扯着蛋。

43、 汤师爷：我认为，酒一口一口喝，路一步一步走，步子迈大了，喀！容易扯着蛋。

44、同样的构图模式出现在《低俗小说》 中拳手布奇小时候面对父亲的狱友一场。布奇的反应镜头在这一段落中很少出现，而从布奇的母亲介绍，到上尉走近，直至他讲完整个狱中经历的过程，演员一直直视镜头，或者说直视观众。而观众则不得不在这样的画面中投入到影片的角色中去。

45、至于电影的大家没有弄明白的地方，比若20年前张麻子与黄四郎的一面之缘，以及黄四郎到底是何等人也，辛亥革命的地雷为什么黄四郎有，黄四郎的出身可能是什么？我就不一一叙述了，对这段内容感兴趣的读者朋友，我给指明一条方向，查一查松坡将军蔡锷，蔡锷将军历史上实有其人，而且少年意气风发，简要的查一查松坡将军的个人经历，以及辛亥革命时期相关的背景，这些问题就不难再理解了(包括关于剧情中为什么会有介错人这样的话语，自裁明明是日本的文化。读者们可以根据这些线索一点点推敲，并不难推敲出黄四郎其人的全部轮廓，黄四郎这个人一旦弄懂，将其与松坡将军的经历以及民国的荒乱年代的历史踪迹结合在一起，一切便恍然开朗了)。

46、(镜头转向黄四郎，黄见新上任县长透过望远镜镜头正用手指指向自己) 

47、以下我列出几个经典的表情，大家可以仔细玩味一下。

48、等到有关黄四爷的一切统统平复，张牧之告别曾经的兄弟们再次骑上白马离开。滚烫的铁轨上，又有马匹拉着火车，火车上坐着的新县长唱着和老汤一样的歌。

49、起来！不许跪！皇帝都没了，没人值得你们去跪！我也不值得你们跪！

50、该片借古讽今，从细节和对白中能解读出许多象征和隐喻。该片娱乐性丰富，情节利落紧凑，有几幕更看得观众血脉沸腾。角色的设计和互动尤其过瘾。看着三个坏人对垒，有如在阅读一套计谋典籍。尤其是台词“让子弹多飞一会”，跟“放长线钓大鱼”有着异曲同工之妙。

51、四爷，他们打我的屁股就等于打您的脸啊!要有风，要有肉;要有火锅，要有雾;要有美女，要有驴!

52、在麻匪们进城之后，便有一系列镜头是从黄四郎的望远镜里向下处看去，展现他在鹅城里的恶霸地位，也可以从那居高临下的俯视镜头中看出他的自以为是。而从望远镜里所看到的麻匪的镜头也表现了导演给黄四郎的定位便是--个唯吾独尊的凶残恶霸，由于从望远镜里看出去的景象都是受到了限制的，正如被限制在那小小的圆框里一样，黄四郎对于所有进入到鹅城，即他的地盘的人，都看作是无足轻重的小蚂蚁。同时也让人从看望远镜这个小细节中感觉到黄四郎这个恶霸并非鲁莽蛮横，而是有着--定的计谋，因为懂得躲在高处观察这些初来乍到的麻匪，这一细节也暗示了观众黄四郎一定不是一个简单的地主恶霸而已。

53、汤师爷：大风起兮云飞扬，安得猛士兮守四方，麻匪任何时候都要剿，不剿不行，你们想想，你带着老婆，出了城，吃着火锅，还唱着歌，突然就被麻匪劫了。所以，没有麻匪的日子，才是好日子！

54、一项非常明显的调整是: 特写化叙事。片中大量地采用特写，对话中的人物特写、动作特写，事件中的关键物品特写等等。大量的叙事段落是主要通过特写完成的。 

55、  好了，接下来我们就继续走流程，看看大家对这部影片的评价吧——

56、    时间：2021年9月17日18：30

57、《让子弹飞》中很多场景甚至都与昆汀的电影如出一辙。例如在小六子死后，麻匪一干人祭奠小六子一场，演员们走到镜头前，直视镜头，说出要为小六子报仇话。这种一般商业片很少使用的拍摄方式，让观众在此时如同与演员形成了面对面的直接沟通，也如同融入了“小六子” 的身份。这样的处理手法加上广角镜头的透视变形，整个画面的视觉效果是: 演员向观众扑面而来，极接近地与观众讲话，让观众“无处回避”。

58、在张牧之与马邦德在县衙中讨论 “如何赚钱” 的场景中，轴线原则也被彻底推翻，在张牧之与马邦德两人的对话过程中，摄影机在轴线两侧按照景别、构图完全相同的方式拍摄，形成跳切，这种拍摄方式在兼具画面的“形式感”的同时，为观众带来了“惊异感”，让这一对话段落变得与众不同。 镜头跳跃性的变化强化了镜头组合的张力，形成了非常具有冲击力的蒙太奇效果。

59、葛优(汤师爷)：我认为酒要一口一口地喝，路要一步一步地走，步子迈大了，咔！容易扯到蛋！

60、17)酒要一口一口喝，路要一步一步走，步子迈得太大，容易扯着蛋。

61、子弹飞的节奏特征，“炫”是公认的第一印象。干脆的剪辑点、频繁的对切营造了紧凑的节奏。任何转场方式在这样的速度下都嫌太长，不如“切” 来得利落。当然，并非单纯提高剪辑频率就能带来这样的叙事效果，影片独特的剪辑节奏来源于更多方面因素的合力。 

62、一男音：爹，全都找遍了，没钱，没货，也没有银子。人倒是剩俩活的，杀不杀？ 

63、苦等的蜜汁炖鱿鱼终于上线，杨紫李现组CP太甜了，网友糖尿病犯了

64、特写镜头的另一个优势是可以通过特写营造节奏点。换句话说，就是在视觉上依靠特写镜头“打节拍”。例如麻匪“发钱”的一段，一个个彩色玻璃被打破的特写镜头穿插在麻匪夜晚在城中行进的场景。这些特写的反复出现，形成了有一定规律的视觉节奏，令观众感受到“麻匪” 们“做老天爷” 的“过瘾”。

65、黄四郎对手下胡万说：如果你活着，早晚都会死;如果你死了，你就永远活着。

66、   那么，看完这篇文章的你，想去看看《让子弹飞》吗？

67、领：他爹是我的兄弟，阵亡了，所以他就成了我的儿子。 

68、过程的省略删减有效避免了节奏的拖沓。而按照阿恩海姆的视觉完形理论，观众不仅会自主地在头脑中完成其余的过程，不会影响他们对于动作的理解，同时，这种过程的省略还会因为调动了观众大脑倾向于补足整个过程而形成的兴奋感。因此，观众在观看这样的动作中，感受到的不会有不解， 只会留下对于人物动作速度的感叹和对于快速的节奏带来的兴奋感。同样的原理也适用于诸多射击、“打劫”的段落。

69、不说那些耳熟能详的经典台词，即便是一些冷门的台词也能很好的化用到生活中去。

70、假县长姜文(张牧之)对县长夫人刘嘉玲说：若我有不轨夫人你随时开枪，你有需要的话我也绝不推辞。

71、“要不让他们滚蛋走人，要不让他们跪下当狗！”

72、老三：大哥你是了解我的，以我的习惯万事不求人。

73、汤师爷：此乃南国一霸黄四郎。(镜头切向黄四郎坐轿两侧的人，一位文样，另一位武样)干的是贩卖人口，倒卖烟土的大生意。 

74、 葛优：寡妇不能睡了，必有大灾。 姜文：她已经是个寡妇了，我不能让她守活寡。

75、剧情简介：该片讲述了悍匪张牧之摇身一变化名清官“马邦德”上任鹅城县长，并与镇守鹅城的恶霸黄四郎展开一场激烈争斗的故事。